您现在的位置: 火星网 > 经验频道 > 游戏原画 > > 【原创】论调子的重要性!超写实人物绘制解析
  • 【原创】论调子的重要性!超写实人物绘制解析
  • 使用软件: Photoshop 点击: 621
  • 选择: \ \
  • 发布时间:2016-12-21
  • 免责声明:火星网文章来源于作者原创或整理自互联网,仅为提供更多信息,不代表火星时代同意其观点或描述,版权归原作者所有,如需转载,请联系原作者并注明出处,如涉及作品内容、版权或其他问题,请及时与我们联系,我们将在第一时间予以更改或删除,感谢您的理解和包容!

       


导言:大家好,我是牧兮,很高兴受到火星网的邀请分享我的超写实作品绘画过程,这其实是我5年前的作品,平时更多的是画概念图,画这类的就比较少了。不过超写实的练习,对我其他方面的帮助也非常大。好了,废话少说,开始整。


作者介绍:


牧兮,大名王征。游戏原画设计师、插画师。10岁起随师学习国画,然后画跑偏,改学油画。最早从事游戏角色设计师,又跑偏改为场景原画设计师。


最终效果图:



具体绘制过程:


这幅画是有剧照参考的,有朋友会误解说:你这个原来是照着画的啊,照着谁不会啊,我也能画出来,照着画没用。其实这个想法本身就是错的,参考并不是抄,是通过你的理解把调子重新整合归纳,再表现到你的画面当中。从中你会感受到调子的排列对比和强弱的变化,会让你对调子有个新的理解和提升,从而改变你其他的作品的创作。也有的朋友说,你画成这样还不如用相机照呢,照的还比你画的清晰还省事。但是照相能让你提升对调子对色彩的认识么?不能吧。调子也就是素描关系以及色彩关系。


草稿阶段


因为这张图的重点是关于调子的整理和练习,所以直接用块面起稿,用的是柔角喷枪,眯起眼睛,不要被细节所吸引,先去画最大的形体,最大的明暗去找准它。这里非常需要注意的就是:



1、眼睛眼白的地方不要画亮,把眼窝作为一个整体去刻画,整体暗进去,然后在暗的调子里找微弱的对比,对比出眼白。很多初学者在画的时候,就想眼白不就是白的么,那肯定要画的亮一点了,然后画上后,眼睛颜色会非常的僵、生硬,而且很丑。一定要保持在一个整体里看物体,眼白只是在这个眼窝的暗里面对比的稍微亮一些,而不是直接用白。


2、保持一个整体去塑造画面,在整体关系出来之前不要开始抠细节。画头发以及毛发也一样,先把大的转折过度画出来,不要画一根根毛。


3、归纳整理空间关系,不要被参考牵着鼻子走。离画面近的需要画亮一些,远的需要对比的稍微暗一些。人的脸哪个部位离我们近呢:第一阶段,肯定是额头加鼻子这个T型。第二阶梯,颧骨部分及向下延伸产生的倒三角,然后再是其他。大的关系定下来以后,在这个关系里找明暗的对比。


4、颜色不要饱和度太高,用灰一些的颜色画。皮肤上能找出很多细微的色彩,但当我们找出来后很细致的画上去,却有种色斑的感觉和皮肤融合不到一起。这时不要坦荡荡的看到什么颜色就用什么色相画上去。眯起眼睛来,画大的颜色。当一幅画面中饱和度都很高的时候,则显得画面过于庸俗,没有使视觉放松的地方。


进一步细分


在草稿阶段把形体和大的明暗关系整理出来以后,要继续进一步的细分调子,这个阶段首要任务是在保持大的明暗关系对比的前提下,继续进行整体调子的进一步细化,不要画着画着对比颠倒了。



色彩同样是需要对比而产生,这里就涉及到视觉补偿:


把两种对比稍大(在色环上的角度大,或者黑与白)的色块并放在一起时,双方的色彩倾向对比会更大,双方都会把对方推向自己的补色。比如黑和白并置一起,黑的会更黑,白的会更白一些,红和绿并置于一起,红的更红,绿的则更绿一些。



另一则,当你看红色一段时间后,再去看白色的墙时,你会发现什么,是不是感觉墙有些发冷色,有些发青绿的感觉。


当眼睛长时间看一种暖色或者冷色时,眼睛需要与之相补的颜色补偿,这就是为什么当你看红色一段时间,再看白色,白色所呈现的就有些偏冷了;又或两种补色的色块并置于一起,他们的明度、饱和度都很高时,面积近似。假设这两个颜色一个是A另一个是B,当盯住A,用余光看B的时候,他们的颜色对比会更大,以至于有些刺眼。当看A的时候,B给眼睛的补偿远大于眼睛所需要的补偿,会使人感觉对比太大;而且画面中需要有冷与暖的对比,也就是冷与暖的相互补偿。(冷与暖并不是绝对的,而是相对的);通过这些我们想到了什么?如果我们在一个饱和度稍高的颜色旁边,不去放它的补色,而是去放一个纯粹的灰色,在视觉补偿的影响下它还是灰色么?



多数情况下,我们看其他人的画,眼睛感受到的颜色和我们用吸色工具吸画面的颜色并不是一个颜色,这也就是运用到了视错觉(视觉补偿)。


当红色上直接用纯灰色画的时候,灰色也就不再是灰色,而是有色相的颜色。这个概念很重要,初学者经常会犯这样的错误,比如这个脸上青色的胡渣,会直接用墨绿色去画,但是画出来后并不是这个效果。这就是忽略了色彩对比,这里青色的胡渣可以直接吸脸的颜色,然后减灰,稍微变一变色相去画。 


毛发到这一步的时候可以在大的转型形体上去细分相对小一些的形体,比如一撮一撮的毛,把一撮一撮的毛的形体找出来,但是最好不要去画每根毛。


点睛,细化阶段


终于到了细化点睛的阶段,其实不光是脸,其他也一样,比如场景。当你看重整体,在整体的画面上去调整,去一步一步的由大到小的整理分级的时候,画面的完成度已在不断地提高,反则如果最开始就从一个小地方去抠,画面会画的支离破碎,绘制的速度反而会更慢,而且画面效果不容易掌控,到最后会反复的去改。



到了这时候,每撮毛发的形体、过度、转折已经画到位,就可以去挑一小根一小根的毛发,来提升完成度。用1像素的笔刷,直接吸取这个过度里比较暗的颜色往亮里面画,然后再吸取亮一些的颜色往暗里面画,顺着毛发的方向,画几笔就完事了。



眼睛的高光:虽然是高光,只是在这个对比里是高光,不要提的过于的亮,也不要用纯白!用灰色!



皮肤的质感:皮肤的小颗粒是可以用笔刷去绘制的,同样可以通过叠加材质产生,我的这幅作品就是用笔刷去塑造的。



最后Ctrl+Shift+Alt+E复制并新建一层,用滤镜-杂色-添加杂色,产生小颗粒感。把图层不透明度调整一下,并且执行提高完成度的PS动作,这个动作是提高锐化、微调对比度、微调饱和度,能让画面的完成度提高很多,这样画面就大功告成。这个动作和皮肤笔刷在我的Q群共享里有分享,有兴趣的朋友可以下载一下。


结语:


其实最想说的是,不管是场景还是人物,画面中调子的对比是非常重要的。相对于对比,不管是颜色还是素描关系,画面中都充斥着强和弱的对比,抛弃固有的思维,不要画你记忆中的颜色和素描关系。希望这个教程对大家有所帮助和启发,有不明白的问题可以在Q联系我,QQ:460334887。


更多联系方式:


微博地址:http://weibo.com/1630509525


QQ群:471093918


更多作品欣赏:






(注:本教程为火星网特约作者首发教程,版权归原作者所有,如需转载,请联系原作者,谢谢!)

分享是一种态度 一句中肯的评价可能改变一个行业 一次用心的分享可能改变他人的一生
你的态度和观点将让我们的行业更强大

匿名用户

按Ctrl+Enter发送消息