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  • Nolan巨制:《敦刻尔克》幕后必知的N件事
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  • 发布时间:2017-09-01
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好莱坞大导演Christopher Nolan新作、讲述二次世界大战其中一场关键战役——Battle of Dunkirk的电影《敦刻尔克》(Dunkirk),将于9月1日上映。这是一出关乎「数字」的电影,现先为大家拆解当中奥妙。




第1次执导历史电影


这次是Nolan第一次拍摄历史电影,原来这个创作意念是他读书时已不断缠绕着他,只是当初担心未够经验去处理一部大制作,才暂且搁置这计划。到后来拍毕《蝙蝠侠》三部曲、《潜行凶间》、《星际启示录》等大制作并累积了足够经验,他认为时机成熟,才着手执导这出巨制。



IMAX65mm摄录机拍摄


Nolan将他的这部电影称为「不用戴头设就能看的VR」,是一种沉浸式的体验,当然,前提在于得去到合适的影院。这部影片75%都是由IMAX摄影机完成拍摄,意味着这75%的片段将拥有超雄伟的视觉和沈浸感。而剩余的25%则采用了标准的65mm摄影机拍摄,如果留心看,你还可能发现(虽然挺难),在播放这25%片段时,萤幕上下方会出现黑带,这是因为IMAX 70mm比标准70mm拍出来的会更广。




但想要看到这种沉浸感,最优的观影选择是到荧幕比例为1.43:1的IMAX影院(这是IMAX胶片摄影机实拍比例),并且最好可搭上IMAX最新的雷射投影。


和数位设备拍出来的影像相比,胶片电影会带有一点点模糊感,更接近正常视觉,感觉会「更真实」。而数位设备拍出来的影片,则会更「干净」,甚至有种「比现实还要清晰」的感觉。


为了营造无声的压迫感,导演又参考了许多默片拿取灵感,如1924年的《Greed》、1927年的《Sunrise: A Song of Two Humans》,当然还有史提芬史匹堡的经典《雷霆救兵》。



另外,虽然《敦刻尔克》也有使用电脑特效,但由于胶片影片自带的「噪音点」和小粗糙感,因此看起来会比数位设备的特效更为真实。


《敦刻尔克》将在全美125家影院上映70mm胶片版,其中有30家是IMAX,打破了昆汀在2015年以《八恶人》立下的播映记录,成为25年以来最大规模的70mm胶片电影播映。


为了支持《敦刻尔克》的播映,华纳兄弟从温斯坦影业(The Weinstein Company)买来了一大批用于播放70mm电影的设备,后者是在2015年时,为了在圣诞播《八恶人》花了1100万美元买入这批设备。



Spitfire由Yak-52重新喷漆而成


Nolan出名偏狂地认真,为还原历史,他务求每件道具都要像真,又抗拒用电脑特效。就如早已退役的英军喷火式战机(Spitfire),便由Yak-52重新喷漆而成。同时在机舱和机翼安装了IMAX摄录机,以捕捉Tom Hardy驾驶战斗机的雄姿。此外,导演还征用了法国驱逐舰Maillé-Brézé协助拍摄,一些拯救士兵的渔船也是相当古董。



聘用<23岁演员


当年上阵大部份都是年轻又缺经验的新兵,Nolan特意找来一班生面口的后生演员演出,当中包括Fionn Whitehead、Tom Glynn-Carney等,而英国当红组合One Direction成员Harry Styles,更是首次参与银幕演出。有说Harry有随身保镳在片场跟出跟入,以防被女狂迷骚扰。




第3次同Tom Hardy合作


说到底,Nolan还是喜欢沿用旧班底,Tom Hardy早在《潜行凶间》和《蝙蝠侠——夜神起义》已跟他合作,而Cillian Murphy更是第五次参与Nolan的电影。


幕后方面,摄影师是《星际穿越》的Hoyte von Hoytema。今年2月4日,美国摄影家协会才刚刚在官网发布声明宣布霍特玛成为ASC新会员。霍特玛的代表作还包括《斗士》、《锅匠,裁缝,士兵,间谍》、《她》以及《007:幽灵党》。诺兰和霍特玛掌控大场面之余,也兼顾细枝末节,安装在机翼的摄像头及时抓拍演员在空中的特写,多角度拍摄也给了观众更多视野。


配乐师则是鼎鼎大名的Hans Zimmer,今次亦是两人的第六次合作。不过即便对自己想要的东西如此执着,诺兰在影片上映前仍旧存有紧张心态:“这是一种由压力产生的恐惧,我做电影是为了观众,因此对于我自己,除非电影被呈现给世界否则就永远无法完整存在,这种感觉有些糟糕,永远不会更容易。”



6000名临时演员


要重塑壮观的战争场面,临时演员当然不能少。《Dunkirk》总共征用了六千名临时演员,其中拍摄最波澜壮阔的一场海滩戏,当有便有1300名老临在场standby。电影拍出来已无比震撼,可想而知当年40万人挤在海滩的情况有几恶劣。



3个层面说故事


虽然Nolan三番四次表明《Dunkirk》纯粹是简单到不行的求生故事,但看过《潜行凶间》和《星际启示录》的读者都知,导演爱以不同层面说故事,《Dunkirk》也不例外。电影名副其实「兵分三路」,由海陆空三个故事组成:陆上的要呆在海滩一星期;船上的要挨过一天船程;空军则只有一小时跟敌人周旋。由此推测,时间可能就是其中一个重要主题。



40万联军被困海滩


电影围绕二战一场关键战役——Battle of Dunkirk,发生于1940年5月,在法国北岸叫Dunkirk的海滩。其时,40万由英国、法国、比利时、加拿大组成的联军士兵,被德国围堵在Dunkirk海滩,只得水路可退。英军决定发动大规模撤退行动(Operation Dynamo),无数平民船只包括货轮、渔船甚至游艇,无惧德军的海空炮击,不停穿梭英格利海峡,九天内救出共34万士兵,为联军日后的反攻保存战斗力。导演Christopher Nolan说过,如果联军没有成功撤退,德国纳粹军将毫无疑问吞并欧洲,而历史也会改写。



107分钟的历史片


Nolan用惊人的速度完成了剧本,而三条叙事线的剧本竟然只有76页。这个长度比常规剧本要短得多,尤其是对于战争片来说。“我为这部影片写了个76页的脚本,实际上这已经是整个剧本长度的一半。因为我不想用语言去说这个故事,我不想告诉观众为什么你们要去关心他们,而是希望观众在乎他们在那种情境下的身体状况。”


提到敦刻尔克,了解史实的人肯定会觉得这是一部非常宏大的史诗电影,尤其是看过之前作品的人一定会觉得片长会有将近三个小时。”要知道,二战题材的经典影片《拯救大兵瑞恩》和《细细的红线》分别有169和170分钟,去年在国内热映的《血战钢锯岭》的片长也有138分钟,2004年上映的同一题材的《敦刻尔克大撤退》时长甚至达到180分钟。不过这部新片《敦刻尔克》却只有107分钟,片长仅仅超过诺兰的处女作《追随》。


他是这样解释有关片长的问题:“我想要创作出尽可能强烈的感受,因此尽可能的精简内容。在观众感到疲惫之前你必须保持影片的悬念和紧张感。”实际上,“敦刻尔克大撤退”的独特之处就在于它的悬念感,这是一个与时间赛跑的故事,他并没有把它当做一个战争片来拍的,而是把它当成真实的悬疑惊悚片来拍。


威廉尖叫


《敦刻尔克》中还使用到了“威廉尖叫”,就在开篇当一只满载士兵的船正在沉没的场景。“威廉尖叫”是一种声音效果,这种声效常用于角色被枪击,从高处摔落,或被爆炸抛出时。



作为诺兰长久以来一直想要拍摄的战争题材,不仅由他耗时三年自编自导,剧本精炼而巧妙,107分钟的片长更是在同类型里堪称异类。9月1日去电影院一探究竟吧!


(本文转载于:新片场(xinpianchang))

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